Óleos, Acuarelas, Rubén de Luis

Sierra Nevada con luz de mañana, oleo sobre lienzo Atardecer en Sierra Nevada. Cuadro al óleo  Hoy voy a comentar un par de cuadros en el que el motivo principal es igual en ambos cuadros pero que la luz es distinta por lo que hace que los cuadros a pesar de tener el mismo sujeto son totalmente diferentes y nos inspiran algo muy distinto, de ahí la importancia de la luz en los cuadros. En el primer cuadro con una luz de mañana que ilumina toda la montaña y con un punto de vista mucho más cercano a la montaña nos ofrece un primer término con árboles totalmente iluminados y una montaña que reluce por su luminosidad de un blanco con sombras azuladas. El cielo es otro elemento fundamental con un tono azul cielo muy claro. Si lo comparamos con el siguiente oleo en el que aparece el mismo pico desde una vista algo más lejana y con luz de tarde veremos que ambos oleos nos inspiran cosas diferentes y nos ofrecen miradas diferentes de la misma montaña pero la luz determina lo que el

Paul Cézane estuvo obsesionado durante muchos años con la montaña Saint Victoire que se encuentra cercana  a la localidad de Aix en el sur de Francia en la región de la Provenza, un lugar que se adivina ya el are Mediterráneo con campos de olivos y montañas que como estas con sus pliegues retorcidos llamaban poderosamente la atención del artista. Realizó una serie de cuadros de esta montaña en la que casi como un prisma solía representarla pero lo más curioso era cómo llevaba el paisaje a otros temas que no lo son como las naturalezas muertas o bodegones en los que también realizó numerosos cuadros. Si observamos los bodegones en el vídeo que presento aquí se puede adivinar cómo los pliegues de la zona izquierda simula la cima de la montaña Saint Victoire. Cézanne se tomaba mucho tiempo para colocar los pliegues dándoles la forma deseada y también colocaba todas las frutas con sumo cuidado. En realidad lo que Cézanne nos muestra es un paisaje, es decir un paisaje dentro de un bode

Darío de Regoyos  Recientemente he visitado la exposición que el Museo Thyssen de Madrid desarrolla sobre la obra de Darío de Regoyos y esta se divide en varias etapas de la vida del artista. La primera en la que se muestras obras tempranas de juventud algo dispares unas de otras en cuanto a estilo pictórico se refiere ya que de una obra a otra parece pintada por diferentes artistas pero esto suele suceder a todos los artistas que se inician en el mundo de la pintura hasta que encuentran su camino y lo que quieren hacer. En esta primera etapa surgen paisajes de Castilla y Andalucía que gustaba de realizar pero luego huir de allí hacia el norte de España en concreto hacia los paisajes de Guipúzcoa y Vizcaya probablemente por el origen de Darío de Regoyos que lo tiene en Ribadesella y sentía atracción por como decía el: " esa maceta bien regada que es la cordillera Cantábrica" Cuadro perteneciente a la visión de la España negra de Regoyos Como decía, cuando retrat