Óleos, Acuarelas, Rubén de Luis

En muchas ocasiones a lo largo de la historia del arte, muchos artistas después de muchos años de trabajo y evolución en su producción artística se preguntan o reflexionan sobre el hecho de que los niños cuando comienzan a pintar lo hacen de un modo espontáneo y instintivo, sin pensar demasiado en lo que se está haciendo de modo que se conecte directamente con una parte de nuestro cerebro o de nuestra alma, según se mire y se plasme de modo fugaz eso que llevamos en nuestro interior. Renoir, al final de su vida en los últimos años cuando volvió a pintar desnudos y trataba de mezclar las pinceladas unas con otras de un modo muy suelto con una pintura muy diluida con poca pasta o consistencia y comentaba que toda su vida se había complicado demasiado la vida con la pintura y que había que mezclar los colores unos junto a otros pero sobre todo hacer las cosas sin pensar demasiado y actuar de un modo instintivo como pintan los niños. Quizás parezca una conclusión simple después de v...

Rosaleda del Retiro, Madrid, 61x45 cms, oleo sobre lienzo Hoy no voy a hablar sobre nada en particular, sino sobre dos cuadros al oleo que acabo de terminar de dos paisajes que aunque muy diferentes tienen un estilo impresionista muy parecido. Se trata de dos obras que acabo de terminar y que me gustaría comentar aquí ya que a pesar de ser motivos muy diferentes tienen en común la pincelada y el estilo de llevarlos a cabo. Mi pintura se mueve en un contexto de impresionismo algo moderado con gran cantidad de pinceladas muy finas y pequeñas que componen todo el cuadro. Como digo, este tipo de cuadros lleva gran cantidad de trabajo a pesar de que muchas veces parezca que se trata de cuadros realizados con facilidad o rapidez. Playa de Somo, Cantabria, 45x27 cms, oleo sobre lienzo El siguiente cuadro al oleo no tiene nada que ver con el primero, siendo una marina de la playa de Somo en Cantabria. Se trata de una escena de mañana en la que se puede apreciar a unas person...

Hasta el mes de febrero en el Museo Thyssen de Madrid hay una exposición que reúne algunas de las obras maestras del impresionismo americano. Se trata de una oportunidad única para poder ver las obras de artistas tan reconocidos como Childe Hassan, Mary Cassatt o John Singer Sargent. Fue en Nueva York cuando el conocido marchante de arte impresionista francés Durand Ruel realiza la primera exposición y es cuando artistas americanos se ven atraídos por esta nueva tendencia en el mundo de la pintura y deciden iniciarse utilizando una técnica que recuerda mucho a la europea pero con paisajes y escenas de interior de los Estados Unidos. Estados Unidos comienza a ser una gran potencia económica e industrial y piensan que porqué no van a poder tener también artistas de prestigio como en Francia y otros países europeos de modo que son muchos los artistas que se lanzan a la aventura de la pintura imitando el estilo europeo. Es muy interesante ver cómo los artistas americanos que en su...

Cala Algaiarens, Menorca, oleo sobre lienzo, 60x30 cms Recientemente he terminado un cuadro al óleo que completa la serie de cuadros sobre las Islas Baleares de un mismo formato y tamaño como con el que comienzo este artículo. Se trata de un paisaje de la Cala Algaiarens en Menorca. Estos oleos los he ido componiendo con el tiempo poco a poco y que ahora una vez reunidos una cantidad importante de cuadros los expongo aquí ya que como he dicho en otras ocasiones, tiene mucho sentido el ver la obra de un artista al completo. Sóller, Mallorca, oleo sobre lienzo, 60x30 cms El siguiente cuadro es una vista de Sóller en la lejanía. Una perspectiva en la que se aprecian algunos de los edificios más representativos de este bonito lugar bajo el perfil de la montaña que está detrás bajo las sombras de su perfil. Santanyi, Mallorca, 60x30 cms, oleo sobre lienzo Este cuadro es una escena rural del pueblo de Santanyi. Un cuadro en el que figura una escena del interior de Mallorca ...

Dos cuadros en proceso de elaboración en el estudio de pintura. Pintados en oleo sobre lienzo 80x80 cms cada uno. Recientemente he recibido varios mensajes preguntándome sobre el proceso que llevo a cabo en alguno de mis cuadro s. Es complicado explicar con texto pero con la ayuda de algunas imágenes podría ser posible. El arte de alguna manera se parece a la cocina a la que considero un arte también y es que en igualdad de ingredientes no significa que el plato que preparamos sea igual hecho por cada chef. Esto que digo en pintura existe también al igual que con la música, cada artista le aporta "su arte" su toque personal que hace que algunos colores funcionen de un modo o de otro o que las pinceladas tengan ese toque tan característico de cada artista. En la primera imagen muestro un rincón de mi estudio de pintura en el que se pueden apreciar dos de las obras en proceso de creación. Como se puede apreciar trabajo de muy diluido a más consistente y de oscuro a c...

Hoy quiero mostraros un poco mi cuaderno de apuntes y esbozos en el que a menudo realizo pequeños dibujos rápidos en el que plasmo rápidamente una idea un inicio de un cuadro que posiblemente más adelante se convertirá en un cuadro de mayor formato pero ¿es realmente necesario este tipo de cuadernos? Aspecto exterior del libro de apuntes Se que al principio es muy tentador comenzar directamente a pintar y lo que uno desea siempre es ponerse frente al lienzo para trabajar con el color pero si tenemos un poco de paciencia y realizamos antes este tipo de estudios veremos la utilidad y los progresos que tenemos en poco tiempo y aparte lo bonito que es ver cómo un cuadro crece desde cero. Uno de los estudios realizados en acuarela El primer estudio que presento encima de estas líneas es un apunte en acuarela de un paisaje con un cielo bastante nublado. Un paisaje con un punto del horizonte muy bajo y una gran superficie ocupada por el cielo que llena casi toda la hoja. Posterio...

Hoy voy a comentar dos de los últimos trabajos realizados recientemente. Se trata de dos  cuadros al oleo  de distinto formato y tema pero que tienen algo en común, un hilo conductor que se aprecia a lo largo de toda mi pintura que es la luz. El interés que siempre he mostrado por la luz que condiciona nuestra vida y en mi caso también mi trabajo ya que me interesa mucho los momentos de luz especiales que se pueden apreciar en distintos paisajes de muy distintos lugares. Es realmente emocionante enfrentarse a tal reto con el lienzo en blanco ante nosotros, es entonces cuando multitud de sensaciones se nos vienen encima de repente y sobre todo preguntas como: "¿seré capaz de pintarlo?" pero en la mayoría de los casos las dudas se aclaran remangándose y poniéndonos manos a la obra. A veces es complicado y unas veces cuenta más que otras pero al final se logra siempre. Hay algo que me gustaría comentar y es no conformarnos con cualquier cosa y ser algo ambiciosos en el resulta...