domingo, marzo 12, 2017

Últimos paisajes pintados al oleo

El contraste y la gama de colores totalmente distinta entre estos dos cuadros que acabo de terminar es evidente aunque la técnica es similar.



Paisaje al oleo de la Sierra de Guadarrama
A veces hay cuadros que poseen la misma composición pero están realizados en colores y tonos distintos como es el caso de estos dos paisajes que presento y que he pintado recientemente.

Ambos cuadros tienen una línea del horizonte muy alta dejando la mayor cantidad de espacio al paisaje con un punto de vista hacia el paisaje o la zona de la tierra. 


En el caso del primer cuadro se trata de un paisaje de la Sierra de Guadarrama en el que he pintado desde una pradera una vista de toda la sierra con nieve aún en sus cumbres.


Realizado con una técnica que se acerca bastante al Impresionismo tiene una pincelada muy pequeña y unida entre si. 

Una pincelada que puede recordar a los cuadros de Willard Leroy Metcalf y otros cuadros de artistas impresionistas norteamericanos.

Pero si fijamos nuestra mirada en las montañas azuladas se nos viene a la mente los cuadros de Aureliano de Beruete y la serie de cuadros que hizo sobre la Sierra de Guadarrama. 
Y es que como en otras ocasiones he dicho un artista se apodera poco a poco de ciertas cosas de la pintura de otros artistas y de este modo se han creado las distintas influencias y las distintas corrientes artísticas.
Paisaje al oleo de la Rioja
Pero aún así no hay que perderse por caminos que no llevan a ninguna parte y no dejar que ciertas influencias acaparen nuestro trabajo y crear siempre algo nuestro. 

Las influencias están bien pero luego cada uno debe realizar y tener con el tiempo su propio estilo o modo de pintar.
El siguiente paisaje que presento es un cuadro de un paisaje de un viñedo en la Rioja en los alrededores de San Vicente de la Sonsierra. 


El pueblo queda en la lejanía y sobre la colina descansa el castillo y a sus pies el pueblo de pequeñas casas blancas y de color ocre que el sol ilumina.

El rojo y naranja del viñedo controla el color de la composición pero aquí el color verde claro con algo de amarillo en la mitad del cuadro también es importante ya que junto con el azul crea una combinación que aporta armonía al conjunto.


Resumiendo, dos cuadros que no tienen mucho que ver en cuanto a color se refiere pero si en cuanto a composición y que merece la pena ver a la vez ya que se complementan muy bien.


lunes, febrero 13, 2017

Dos cuadros de Cataluña

Recientemente he estado pintado dos cuadros de la Costa Brava en el mismo tamaño pero diferente composición.

Se trata de un cuadro de Cadaqués y otra pintura de Portlligat, los dos en la misma zona con los que quería pintar la luz del Mediterráneo.


Cuadro al oleo de Cadaqués, 27x22 cms, Rubén de Luis
La Costa Brava en Cataluña ofrece multitud de posibilidades a la hora de pintar y encontrar muchos motivos para pintar si recorremos esta zona del litoral catalán.

Hoy presento dos cuadros recién terminados de pequeño formato de dos puntos muy conocidos.
El primer cuadro en la parte superior en una vista de la zona céntrica del Cadaqués con la torre de la iglesia de Santa María alzándose ante nosotros. Utilicé una composición vertical porque quería centrar la atención en este punto.

Por otro lado me interesaba la luz que había en ese momento con gran cantidad de sombras azuladas recorriendo los edificios. 


Cuadro al oleo de Portlligat, 27x22 cms, Rubén de Luis
Por otro lado he pintado un pequeño rincón de Portlligat en las cercanías de Cadaqués en el que se aprecian algunas barcas de distintos colores. 

Esto era lo que me gustaba de esta escena.

 La combinación de los colores azules del cielo y del agua en este cuadro es fundamental ya que el color del mar tiene un tono que hace que los demás elementos resalten.

viernes, enero 27, 2017

Paisajes de invierno en dos cuadros al oleo

Dos cuadros al oleo realizados recientemente de dos paisajes de invierno de dos lugares distintos.

La luz del invierno protagonista de estos dos cuadros al oleo.

Uno de los aspectos que más me ha gustado pintar y representar en los cuadros que presento a continuación ha sido la luz y sus sombras.

 La luz del invierno es realmente bonita y como la gran mayoría de mi pintura me gusta retratar los diferentes cambios de luz que hay a lo largo de las distintas estaciones.

 En el primer cuadro se puede ver una gran montaña que se alza completa de nieve. Se trata de la montaña perteneciente a la Sierra de Guadarrama conocida como La Maliciosa.

 Las formas de su perfil dejan sombras de color azul oscuro sobre la nieve. Los colores naranjas de la parte inferior del cuadro y de la falda de la montaña contrastan con el brillante color blanco intenso de la nieve de la parte superior. 

Sombras y luces una vez más se ponen a trabajar de la mano en el paisaje. La luz del invierno que es tan peculiar y llena los motivos de atractivo para pintar. 

Cuadro al oleo de un paisaje de la Sierra de Guadarrama
En el siguiente cuadro al oleo también otro paisaje nevado pero con otra composición muy distinta. Se trata de un camino. Un camino que traza la composición del cuadro y nos invita a pasear sobre el hacia algún lugar desconocido. 

Las sombras trazan el camino de un lado a otro ofreciendo a lo largo del camino blanco nevado un  punto de fuga y una perspectiva en torno a el.
 
Los colores ocres, y verdes de color pardo una vez más contrastan con el intenso blanco. 

Los azules claros del cielo y las sombras de los árboles componen este cuadro de un tamaño superior al anterior de 61x46 cms de un paisaje de los alrededores de Guadalajara en la comarca de La Alcarria que es conocida por tener unos paisajes realmente bonitos.

Esta provincia tiene unos paisajes muy bonitos que merece la pena visitar y en mi casi pintar. 

Ambos cuadros están pintados con una luz similar diurna que pone de manifiesto la belleza de cualquier paisaje ya que en realidad todos los paisajes se pueden pintar y una vez pintados hay pocos que no gusten. 
En mi opinión es mejor buscar motivos discretos sin muchas pretensiones sólo la idea de capturar un momento de luz y los colores que en ese instante se perciben. En realidad todos los lugares son bonitos, sólo se trata de aprender a mirar.

Cuadro al oleo de un paisaje de Guadalajara

miércoles, diciembre 07, 2016

La luz del Mediterráneo en dos cuadros al oleo.

Recientemente he pintado dos cuadros al óleo de ambiente Mediterráneo de similar luz y motivo.

El Mediterráneo posee gran variedad de motivos buenos para poder pintar. Tal es el caso de estos cuadros al oleo que he realizado recientemente sobre dos lugares alejados entre si pero de similar tema.

El Cabo de San Antonio 61x50 cms, oleo sobre lienzo.

 En el primer cuadro podemos observa los alrededores de los acantilados en lo alto del Cabo de San Antonio desde el que se puede apreciar toda la costa de Alicante y parte de Valencia.

También se puede ver multitud de barcos en varias direcciones dirigiéndose a su destino y dejando estelas blancas en el mar.

Las figuras pequeñas de dos personas en el centro del cuadro resaltan y rompen la linealidad del paisaje y sus colores ocres y verdes. Se pueden ver una figura con ropa de tonos rojos y otra con colores blancos pasear por esta zona.

Cala Deia, Mallorca, 61x50 cms, oleo sobre lienzo.
Por otro lado he pintado este cuadro de la Cala Deià en el que se aprecia el color turquesa y esmeralda de esta bonita zona.

Al igual que el cuadro anterior este también tiene un claro estilo impresionista en el que se aprecia pinceladas en varias direcciones y posiciones verticales y horizontales a lo largo de todo el cuadro.

Dos cuadros en donde se puede respirar el ambiente Mediterráneo con el cielo de tonos suaves y las rocas de colores ocre rojizo a lo largo del todo el cuadro . 

jueves, noviembre 17, 2016

Dos marinas de la costa de Jávea con dos tipos de luz diferentes


Presento dos cuadros al óleo de temas similares o al menos del mismo lugar, Jávea, en la provincia de Alicante con distinta luz.

Dos marinas al oleo que he realizado en un espacio de tiempo prolongado en el que se puede apreciar la diferencia de luz de uno a otro.


Cabo de San Antonio, efecto de luz de tarde,  61x46 cms, oleo sobre lienzo
En el primer cuadro realizado hace unos años pinté el cabo de San Antonio desde la zona del puerto de Jávea aproximadamente. Cerca a este punto a la hora de la tarde se puede apreciar una bonita vista del cabo que se ilumina parcialmente y la luz deja en sombra la mitad del lugar. El azul del mar comparado con el siguiente cuadro es muy distinto.

Cabo de San Martín, efecto de luz de mediodía, 61x46 cms, oleo sobre lienzo
En el siguiente cuadro se puede ver una vista del cabo de San Martín también en Jávea en el extremo opuesto al primero. La luz es muy diferente y los colores mucho más intensos al ser una escena con luz de mediodía. 

El cielo también es muy distinto al ser de un azul más claro y sin apenas tonos rosas y violetas como el anterior que indicaba la hora del crepúsculo.

sábado, octubre 22, 2016

Cuadros de árboles

Pintar cuadros en los que el protagonista principal es un árbol siempre ha resultado atractivo para mi. 

En esta ocasión retomo el tema con un cuadro al oleo que pinté hace un tiempo y que ahora he retomado, es decir he vuelto a trabajar sobre el mismo cuadro.

Bajo el gran árbol, oleo sobre panel
"Bajo el gran árbol", oleo sobre panel, 61x36 cms

A veces ocurre como he contado aquí en otras ocasiones que cuando un cuadro se da por terminado o que por múltiples circunstancias se abandona, al cabo de los años puede que se vuelva a trabajar sobre el. 

Este es el caso del cuadro al oleo que presento aquí y que tiene como protagonista a un gran árbol y las figuras de dos niños que son mis hijos.

Un cuadro cargado de simbolismo y que en su momento pinté por la composición que en ese momento vi un día paseando con ellos.
Un cuadro de composición vertical en el que su gran masa arbórea ocupa de arriba a abajo del cuadro como una línea todo el espacio. 

El árbol como símbolo de la madre naturaleza protege y nos cuida. Desde el momento que mis hijos se pusieron delante vi en esta escena este simbolismo y este contacto aún no perdido que tenemos con la naturaleza y que en momentos así parece llamarnos. 

  Paisaje de primavera en la provincia de Alicante, oleo sobre lienzo.
Paisaje de primavera en la provincia de Alicante, oleo sobre lienzo.

Es bonito trabajar en las ramas y todo el contorno del árbol con detalle, pintando sus sombras, las hojas que van formando todas sus ramas como si de una persona se tratase.

En el segundo cuadro realizado hace un meses el árbol también ocupa el centro de atención de la pintura aunque esta vez se engloba todo en un paisaje de primavera con colores muy distintos donde las flores también aportan un gran colorido en la composición general de la obra. 

Algo anterior al primer cuadro con el que abría este comentario, se aprecia una pincelada de estilo más impresionista, mas alargada y en direcciones muy diferentes. Se corresponde a otro periodo distinto y eso se aprecia en el cuadro.

George Innes, Otoño temprano en Montclair.
George Innes, Otoño temprano en Montclair.


George Inness fue duramente criticado por añadir un gran árbol en las composiciones centrales en sus cuadros ya que los cánones de la época convenían la necesidad de no hacerlo y poner el árbol en un lateral o en otro lugar en el que no cobrase protagonismo total como lo hacía en su caso.

No obstante el artista norteamericano hizo caso omiso a los críticos de la época continuando añadiendo árboles en todos sus cuadros haciendo que sean protagonistas totales de sus pinturas. Hoy día podemos comprobar el acierto de Inness en este aspecto.

lunes, octubre 03, 2016

Pintando una acuarela con pincel recargable.

Recientemente he utilizado una acuarela de la ciudad de Córdoba en la que he usado un tipo de pincel con un deposito de agua.

Este tipo de pinceles son muy útiles para sacar muchos detalles ya que poseen una punta muy fina que podemos encontrar también en otros grosores.


Pintando una acuarela de Córdoba
Pintando una acuarela de Córdoba con un pincel recargable.

 He realizado este cuadro en acuarela recientemente de un paisaje de la ciudad de Cordoba en el que he pintado una vista de la ciudad desde el otro lado del río Guadalquivir. Se trata de un cuadro de pequeño formato en el que he utilizado un pincel recargable entre otros.

Este tipo de pinceles son muy prácticos permitiendo un alto grado de detalle y pinceladas pequeñas.
Acuarela de un paisaje de Cordoba
Acuarela de una vista de Cordoba