Óleos, Acuarelas, Rubén de Luis

A veces juzgamos demasiado rápido los cuadros de cualquier artista que no se adapta a nuestro concepto de lo que debe ser una obra de arte. Pero ¿qué es pintar bien? ¿cuando un cuadro es bueno? A veces me pregunto todo esto cuando estoy frente a uno de mis cuadros . Es complicado dar respuesta a esto ya que hay muchas zonas grises y no es todo blanco o negro. Cuadro al óleo de Edouard Vuillard A veces escucho la frase: " tal artista o tal otro pinta muy bien" o " pues aquel pintor pinta muy mal" y he de reconocer que me fascina lo claro que lo tienen muchas personas en cuanto a arte se refiere ya que siempre me ha costado mucho decidir o tener un juicio sobre este tema. Casi todos los artistas en sus comienzos suelen dar bandazos, no se deciden por el tema a pintar y se sienten atraídos por muchos motivos, ven que todo se puede representar, que todo se puede plasmar en el lienzo que es verdad y es una realidad pero pasado un tiempo el que decide cont...

Algunos paisajes al óleo pintados recientemente Paisajes impresionistas de España Paisaje de amapolas de Llibert, Alicante, óleo sobre lienzo Hoy quiero compartir mis últimos cuadros realizados al óleo. Se tratan de paisajes de diferentes lugares de España en los que se puede ver reflejado el estilo impresionista que impera en mi pintura en los últimos tiempos. Se trata de marinas de y de cuadros de paisajes en los que la pincelada pequeña y corta muy junta entre sí y yuxtapuesta va formando toda la composición del cuadro. Todos los cuadros tienen cosas en común entre sí a pesar de tratarse de temas muy distintos y de no parecerse en el motivo si que lo hacen en la técnica que he empleado al pintarlos ya que como se puede apreciar son muy parecidos. Cuadro al óleo de una vista del pico Aneto En algunos de estos cuadros el motivo a pintar no lo he elegido yo sino que me lo han encargado a través de una fotografía pero siempre es un placer poder pintar cualquier tem...

Ejemplos que la naturaleza nos ofrece respecto a la composición de un cuadro La abstracción de un paisaje y su relación con la pintura Jackson Pollock, nº1 Jackson Pollock en una entrevista realizada en el momento cumbre de su carrera artística a la revista Life cuando le preguntaban sobre el sentido de sus cuadros de la etapa en la que utilizaba la técnica conocida como "drilling" aludía al sentido que puede tener un campo de flores en un paisaje, es decir cuando lo miramos de cerca y vemos ese cúmulo de colores y de formas que de algún modo nos resulta atractivo.  Ocurre lo mismo con la pintura en general, no se trata de que se parezca como parece creer mucha gente sino más bien de que nos guste cómo se ha representado o pintado ese paisaje o lo que sea, simplemente nos resulta atractivo a la mirada. Claude Monet  nenúfares Desde este punto de vista puede ocurrir lo mismo con la obra algo más figurativa como puede ser la pintura de Claude Monet que al fin...

Conseguir nuestro estilo propio Algunos ejemplos de artistas que han conseguido hacer suyo un tema en concreto a través de su pintura. Cuando se piensa en lo que se conoce como estilo o tendencia de cada artista parece que el artista se haya sentido cómodo con una tendencia en concreto y de repente y de modo fácil se haya alojado en la misma porque esa tendencia o tipo de pintura simplemente le gustaba pero nada más lejos de la realidad ya que el llegar a encontrar tu propio camino es lo más difícil incluso dentro de un modo de pintar o estilo determinado. En realidad pintar sabe todo el mundo, lo complicado es llegar a conseguir algo único, propio, con un sello de identidad y que cuando se vea un cuadro nuestro la persona que lo ve nada más verlo piense que es nuestro y se le venga a la mente nuestra imagen, esto es lo realmente complejo, al margen de utilizar una técnica u otra. Cuadro de nenúfares pintado en Giverny de Claude Monet Cuando vemos los cuadros de la seri...

Cuadro al óleo previo realizado en 2013 Cuadro final terminado en 2015 Cómo aguanta el paso del tiempo un cuadro al óleo. Como en otras ocasiones he comentado, a veces sucede que cuando se realiza un cuadro no siempre aguanta bien el paso del tiempo. Esto que en principio puede resultar algo complejo de entender y abstracto intentaré explicarlo desde el punto de vista de artista en este comentario sobre un cuadro al óleo de un paisaje de unos espinos en flor que pinté en el año 2013 y que he finalizado esta semana o mejor dicho abandonado ya que como describiré a continuación creo que un cuadro no tiene fin y todos están de algún modo abiertos. El lugar que pinté en su día era los alrededores de Miraflores de la Sierra en Madrid, lugar en el que resido y tengo mi estudio de pintura. Un día de comienzos de primavera paseaba con mis hijos cuando me topé con unos espinos que habían adelantado su floración y pensé que eran preciosos y debía pintarlo. El contraste de los árb...

Dos cuadros al óleo realizados por encargo Cuadro al óleo terminado del pazo A Granxa Hace un tiempo recibí el encargo de realizar dos cuadros al óleo . Esto no sería nada nuevo ni fuera de lo común sino fuera porque los cuadros debían ser pintados a partir de unas fotografías en blanco y negro de los años setenta que me habían proporcionado. Los lugares, un pazo en la provincia de Orense y la iglesia de San Benito de Rabiño también en la provincia de Orense. Los lugares parece que han cambiado bastante y debía pintarlos tal y como estaban, es decir con el mismo paisaje alrededor y los supuestos colores que allí existen. Algo complejo porque aparte de imaginar el color también debía imaginar la luz. Pero la composición de las fotografías me hacían querer pintarlas ya que tenían un encuadro muy adecuado para realizar un cuadro al óleo con un estilo  y técnica impresionista tan característica en mis cuadros. Fotografía original del pazo Aquí muestro el result...

Dos cuadros al óleo de motivos similares pero en diferentes lugares. Retratos. Durmiendo, oleo sobre lienzo Pintar cuadros en los que los protagonistas principales son niños es algo que siempre me ha gustado hacer. Recientemente debido a un encargo y por otro lado a modo personal he realizado dos cuadros de escenas en las que los niños son protagonistas. Son dos cuadros con escenas muy diferentes pero tienen en común la intimidad del momento a pesar de que los lugares y el entorno sea muy distinto. El primero es un niño durmiendo al amanecer. Se trata de mi hijo pequeño que una buena mañana de verano tuve oportunidad de ver mientras dormía de modo accidental al pasar por su habitación. Me quedé observando y pensé que en la escena había un cuadro, pensé que era perfecto tanto por la postura que tenía en ese momento como por al luz, de modo que realicé unas cuantas fotografías y decidí pintar el cuadro sólo sacando una pequeña parte del cuerpo y la cabeza con el cabecero de la...